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『水墨当代』2019水墨名家李玄铁

2019-09-05 09:44来源：书画道【官网】作者：书画道网址：http://www.shuhuadao.com

李玄铁艺术简历

李玄铁；名刚字玄铁。号丘山居士。1968年生于安徽宿州。职业书画家。中国绘画研究院院士，安徽省美协会员，宿州市美协理事。

艺术家杨长德评价道：玄铁的山水作品，我给他总结了四个字，曰“南象北骨”。所谓“南象”是指气象；所谓“北骨”是指结体。“南象北骨”，就是把元人笔墨和宋人丘壑结合在一起，其画属于文人山水画体系，它是这一体系的笔墨成就。用色上，多为“无彩”，近似白描，然而不失为佳作。有的多彩并施，依然美不胜收。正如刘海粟大师所言：“大红大绿，亦奇亦庄，神与腕合，古翥今翔。挥毫端之郁勃，接烟树之渺茫，僧繇笑倒，子昂心降。”这绝非狂言。观玄铁之作，不得不令人佩服。

、

文心诗意都付丹青

——读李玄铁山水画

杨长德

一个画家的身影

终日徘徊

酝酿着灵光闪动

一丛五彩的梦幻

轰轰烈烈，并未张扬

终于宁静成一部诗意的山水

这音乐的化石

如此新奇，如此秀润

如此葳蕤，如此光鲜

如此简单，如此繁密

古老、深邃、纵逸、洗练

磅礴的力度，穿越沉重的时光

抖落世纪的风沙，依然如虹高悬

　　这是我读罢玄铁的山水画集后，写下的一首小诗。

多日来，我的心在骚动，在燃烧，我无法止住心中的激情，无法止熄沸扬的胸怀。一幅幅诗意的画境，清澈的语言，浸透了山水的故事。一幅幅山水，似精神的苦胆，酿造了长河落日在笔端沉沦。一笔残墨是发酵的热核，凝墨似铁，孕育出岁月的珠玑。画家的风骨弥漫着墨韵的馨香。玄铁是钢，从一个书画装裱师一跃而成为名扬京华的山水画家，个中甘苦，蕴藏了多少传奇的故事，你知道吗？

一

　　中国画是中国文人抒发胸臆的一种特殊的艺术样式。中国文人的胸怀之大可以容天纳地，“达者兼济天下，穷者独善其身。”中国画是中国传统文化的一个溪流，同样在“生而之知、学而知之，困而知之”这三种境遇中始终的追求，可以一步步前进，走向成功。

读了玄铁的山水画册，我给他总结了四个字，曰“南象北骨”。所谓“南象”，是指气象；所谓“北骨”，是指结体。“南象北骨”，就是把元人笔墨和宋人丘壑结合在一起，其画属于文人山水画体系，它是这一体系的笔墨成就。

　　纵观画册，有的“不著一字，尽得风流。”无彩，，近似白描，然而不失为佳作。有的多彩并施，依然美不胜收。正如刘海栗大师所言：“大红大绿，亦奇亦庄，神与腕合，古翥今翔。挥毫端之郁勃，接烟树之渺茫，僧繇笑倒，子昂心降。”这绝非狂言。观玄铁之作，不得不令人佩服。文人画不是画几张文人范畴的画就可定论的，它要有文人的修养、气质和视野。玄铁诗书画印都出手不凡，他的新诗激越昂扬。他于唐宋八大家之散文经典，可诠可释可诵。唐诗三百首更是朗朗上口。那系列散文“梅兰竹菊”优美娴雅，隽永宜人，文字功夫堪称了得。

　　他高标独立，不与人同。在学古临古，打下传统根基之后，竟从唐诗三百首入手，学诗画诗。这完全是创新之作，谈何容易？全靠自己的领悟。他说：在艺术上要有自己的活法，那是必须的。我手写我口，我艺吐我心，发我之肺腑，吐我之肝胆。从自己的心灵出发，一任性灵自由地流淌。人心不同，其异如面。他深深感到：诗中须有我，画中更须有我。师事古人则可，为古人奴隶则断乎不可。他牢记石涛的话语：只须放笔直扫，千岩万壑，纵目一览，望之惊电奔云，屯屯自起，荆关耶，董巨耶，倪黄耶，沈赵耶，谁与安名？书与画天生，自有一人执掌一人之事。

“一人执掌一人”是艺术独创之根本。但云云众生每每不能“执掌”自己，内在创造力掩而不彰。艺术家也是平常人，他与世逶迤，蹈乎俗见，传统的观念挤压着自己，社会文化如一团厚厚的烟瘴笼罩着自己，如果只凭这种心灵染指艺道，就很难创造出新颖的艺术，只能饾饤古人，取媚习尚。庄子把这叫做“丧我”。玄铁当然不为。

二

　　李玄铁，又名李刚，宿州符力人。自幼酷爱字画，苦无师引。八十年代得拜蔡世明、薛志耘、孟繁青先生为师。自此模索门路，矢志丹青。始从芥子园入手，后临摩四王，亲近米赵，从传统一路走来，十年如一日，孜孜矻矻，基本功渐趋扎实。学书画是个陪本的生意，开始十年想以此糊口比登天还难。玄铁聪明，他开拙仙阁装裱店，首先解决了生计问题。就象上海书协副主席宣家鑫那样，起初学书入迷，但家无隔宿之粮，热情被现实生活浇了冷水。他于是先搞装裱，后经营书画，又搞收藏。20年后成了大款。折回头再学书法，有了底气。后猛攻书法，终有造诣，使经济、书艺双雄。

　　我佩服玄铁的高瞻远瞩，他以拙仙阁为跳板，为攀登艺术的台阶，为人生腾飞的基石，以商养艺，不啻为高明之举。在经营期间，他广交书画界朋友，很快结识了宿州四县一区的艺术人士。这时他发现，他们都有自己的领域——以萧龙士为代表的龙城派，覆压皖北大地，你抗衡得了吗？以梅纯一为代表的二梅画派，大树繁茂，浓荫高罩，你能走出他们的阴影吗？以李百忍为代表的草书群体，波澜壮阔，容得下你这只小舟吗？在审时度势后，玄铁果断作出决定，他要跳出三界外，不在五行中。他要独辟蹊径，另开新路。他以“拙”遮人耳目，暗中走成“仙”之路。

　　玄铁决定北上，在首都开创自己的新天地。

　　赴京前的艰辛，唯刚自知。这一步之所以艰辛，是因为从小城邑到大都市，不光有陌生之感，还有一个容不容的的问题。我想玄铁一定有高人指引，让他走“画诗意山水”之路，绝对是高招。然而从冗繁到简洁，从平庸到神奇，从流俗到独创，从纤巧浮丽到大璞不雕，这是一个飞跃。先是苦思冥想，后是豁然开朗，在披荆斩棘的旅途中，出现了王国维所说的“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的境界。你扫除了迷茫和艰辛，你边实践，边探索，山穷水复，峰回路转，终于柳岸花明，步入佳境。我很赞赏日本电视剧《姿三四郎》里那位和尚说的一句话，“悟性在你脚下。”“得艺术三昧”，此之谓也。而得“三昧”之前必有苦闷。

　　苦闷，就是对已有造诣的不满；

　　苦闷，就是对创造之路的探索；

　　苦闷，就是磨砺牙齿，跟自己结成的茧壁撕拼；

　　苦闷，就是蒐集羽毛，为自己编织飞升的翅膀。

　　如果一个艺术家一生与苦闷无缘，他一生便享受不到真正创造者的欢乐。

　　苦闷之后，更上层楼，玄铁进入了一个崭新的天地。

2008年，他在北京首次举办了“李玄铁诗意画展”，这可谓新中国解放以来搞诗意画展之第一人。这“光跃门庭”的一搏，受到许多名家的青睐。一些重量级的书画界人士也到场祝贺。齐白石的得意门生娄师白先生不顾年老体弱，在孙女的搀扶下亲临观展。北京文联的党组书记、大画家朱明德先生亲临展厅，绘画祝贺。北大教授徐寒是诗书画界的名流也来为李玄铁呐喊助威。会后这位“墙内开花墙外香”的宿州骄子居然到中国的最高学府北京大学作“唐诗与山水画”的讲座，真乃让人刮目相观。尤其要说明的是这次画展是北京“华夏名人画院”主办的。该画院非常看重这位实力派画家，多次邀请玄铁到海南、平遥、济南等地参加笔会，连荣宝斋的老板也前来邀请李玄铁参看“范曾书画展”。鉴于玄铁在艺术上的成就，华夏名人画院于2009年批准在安徽设立分院，并由李玄铁亲任院长。那一日，宿州书画界如同过节一般，隆重庆祝了分院的成立。

三

　　现在请读者平心静气来欣赏李玄铁的诗意山水画。如《山魂》的大胆施色，山着红色，树异标新，实为罕见。《风雪夜归人》观后不由生“亲人远离忽归”之万千感慨，景象贴切，诗意绵绵。《树犹如此》更给人以联想：“人何以堪”这是古代著名的词赋家言，整幅画自成佳构。玄铁绘王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》，堪为名诗名画，此幅画作出人意料，大写意的山体造型，仅一线而已，老辣苍茫，独出心裁，大有八大之风格，可谓至简的典范，大写的楷模，高古含蓄，不可多得。王昌龄诗并不写实，如何感知秋雨来临的季节，他且将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔境界。玄铁心有灵犀，就抓住这一“孤”字，把山突兀耸立在人们的眼前，山孤人也孤，怎能不起思亲之情呢？那苍茫的江雨，和孤峙的楚山，烘托出诗人孤介傲岸、冰清玉洁的形象，真乃诗中有画，画中有诗。

　　游览太行给玄铁以“灿烂的感性”，使之绘出气壮山河的丈二巨幅《金色太行》。那鲜活通灵，生意滔滔，都可印证玄铁的生命正焕发人生霞彩。

国家中兴、岁月静好，文人画家以山为乐，以水为智，以空为悟，以远为觉，目光投向“落霞孤骛，秋水长天”的诗境，所表现场景，绝对走出“马一角”、“夏半边”的旧格，风格劲挺、圆融、浪漫，更加趋向“写意”，彰显出“山为德，水为性”的文化情怀。一幅幅经岁月沉淀的画作，跨过时空，依然弥漫着古朴的人文气息，映现了文人画家不满足的精神渴望，引领着同道对美好图式的探寻和向往。

2015年元17日竣稿

元月20日抄改

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